Феномен Хаяо Миядзаки и студии Ghibli
Картины Хаяо Миядзаки и основанной им студии Ghibli стали уникальным культурным явлением сначала в Японии, а потом и в мировом кинематографе. Миядзаки смог создать узнаваемую художественную вселенную, в которой сочетаются традиционная японская эстетика и визуальные отсылки к европейской культуре. В каждом его анимационном фильме есть философская составляющая. Часто центральное место в картинах занимают женские персонажи, которым под силу спасти мир.
Хаяо Миядзаки начал карьеру в анимации в 1960-х, а в 1985 году вместе с коллегой Исао Такахатой основал студию Ghibli. У основателей были разные подходы к первоисточникам: Такахата предпочитал иллюстрировать литературу Японии, а Миядзаки выбрал европейскую культуру для вдохновения и нередко акцентировал внимание на социальных проблемах. Благодаря разным подходам, но единому визуальному стилю студия заняла особое место в мировой анимации. В отличие от многих конкурентов, Ghibli предпочитает покадровую рисовку и почти не использует компьютерную графику. Часто в картинах Миядзаки живописные пейзажи становятся отдельными героями со своей историей. При создании фильмов аниматоры студии работают не на количество и не подстраиваются под массовый рынок. Фильмы выходят редко и становятся событиями, несмотря на отказ Миядзаки от маркетингового продвижения.
«Навсикая из долины ветров», «Унесенные призраками», «Принцесса Мононоке» и «Ходячий замок» получили международное признание, премии (в том числе «Оскар» и «Золотой медведь» Берлинского кинофестиваля) и собрали многомиллионную аудиторию почитателей творчества автора.
«Унесенные призраками»
Год выхода: 2001
Жанр: аниме, фэнтези, приключения, семейный
Рейтинг: IMDb — 8.6, Кинопоиск — 8.5
Продолжительность: 124 минуты
Родители сообщают десятилетней Тихиро о скором переезде в другой город. Перепутав дорогу в новый дом, семья оказывается в мире духов. Обнаружив ресторанчик с многочисленными яствами, родители героини не могут устоять перед едой и в наказание за обжорство превращаются в свиней. Чтобы их спасти, Тихиро устраивается работать в баню для богов. Там девочка знакомится со своенравной владелицей бани Юбабой и оказывается замешана в историю с древним проклятьем с заколдованной печатью. Теперь девочка вынуждена пройти множество испытаний, чтобы спасти родителей и вернуться домой. Ей помогут освободившийся от заклинания получеловек-полудракон Хаку и Безликий дух.
В фильме есть много отсылок к японской культуре. Баня для духов похожа на традиционные онсэны, или горячие источники. Создавая эту локацию, аниматор вдохновлялся интерьерами отеля Gajoen в Токио. Известно, что Миядзаки не писал полноценный сценарий заранее, а развивал сюжет по мере раскадровки.
Почему стоит посмотреть
- «Унесенные призраками» стал первым получившим «Оскар» анимационным фильмом, снятым без участия американской студии. Среди полученных наград у картины есть престижный «Золотой медведь» Берлинале.
- В Японии фильм стал самым кассовым за всю историю. Он побил рекорд «Титаника» и оставался лидером до выхода «Убийцы демонов» в 2020-м.
«Принцесса Мононоке»
Год выхода: 1997
Жанр: аниме, приключения, фэнтези, боевик
Рейтинг: IMDb — 8.3, Кинопоиск — 8.3
Продолжительность: 133 минуты
И снова в творчестве Миядзаки возникает тема леса, а также противостояния безжалостной индустриальной культуры и наполненной духами природы. Первую здесь воплощает Железный город, жители которого под руководством госпожи Эбоси вырубают лес в поисках железной руды. Природа — это, собственно, лес и его обитатели: богиня-волчица Моро, ее приемная дочь, человеческий ребенок Сан (она же принцесса Мононоке), и скрывающийся в глубине Дух леса. Примирить их пытается юный принц Аситака, раненный одержимым демоном-кабаном и получивший сверхъестественные способности.
Эскизы к фильму о принцессе из леса Миядзаки нарисовал еще в 70-х, но к 90-м они немного устарели, при этом часть лесных изображений была использована в мультфильме о Тоторо. За вдохновением Миядзаки и его коллега, художник-аниматор Масаи Андо, отправились в леса острова Якусимы: именно они и стали прототипом волшебного леса из «Принцессы Мононоке».
Studio Ghibli
Молодой воин Аситака оказывается смертельно проклят после схватки с демоном, превратившимся в кабана. Он уходит из родной деревни в поисках излечения, но оказывается в центре войны между духами леса и людьми, вырубающими деревья ради железа. Среди жителей леса — прекрасная Сан, выращенная богиней-волчицей и названная принцессой Мононоке. На фоне конфликта между Аситакой и Сан разворачивается драма, которая перерастает в настоящую любовь.
Миядзаки планировал создать «Принцессу Мононоке» еще в 80-х, и тогда это была сказка о принцессе, которая стала супругой лесного духа-рыси. Позже аниматор изменил сюжет и поставил героиню на второй план в угоду мужскому персонажу. «Принцесса Мононоке» стал первым фильмом студии Ghibli, созданным с использованием цифровых эффектов. Новые технологии позволили ускорить производство, но не облегчили работу. Самой сложной в истории студии стала анимация битв и движений животных: над одной сценой с демоном-кабаном работали более 20 аниматоров. Картина прославила студию Ghibli: компания Miramax купила мультфильм для американского проката, а перевел его известный сценарист Нил Гейман. В Японии «Принцесса Мононоке» стала первой анимационной картиной, получившей награду Японской киноакадемии в номинации «Лучший фильм года».
Почему стоит посмотреть
- «Принцессу Мононоке» называют одним из самых взрослых и масштабных фильмов Миядзаки, где нет однозначного добра или зла.
- Мультфильм затрагивает сложные темы (что важнее: стремиться к прогрессу или сохранить природу, и можно ли найти баланс), но не скатывается в морализаторство. Сюжет развивается динамично, а от батальных сцен захватывает дух.
«Ходячий замок»
Год выхода: 2004
Жанр: аниме, фэнтези, романтика, драма
Рейтинг: IMDb — 8.2, Кинопоиск — 8.3
Продолжительность: 119 минут
Юная шляпница Софи знакомится с загадочным Хаулом, который поселился в окрестностях ее родного городка, и тут же в него влюбляется. Но у Хаула много поклонниц, в том числе и в потустороннем мире. Одна из них — Ведьма Пустоши, которая из ревности превращает Софи в старуху. В отчаянии Софи отправляется в Ходячий замок, чтобы снять проклятие. Чтобы вернуть прежний облик и избавить обитателей замка от проклятия, героине нужно развеять чары ведьмы.
Этот мультфильм в 2006 году тоже претендовал на премию «Оскар», но остался лишь в числе номинантов. Он был снят по мотивам одноименного романа английской писательницы Дианы Уинн Джонс. Главная героиня картины — юная шляпница Софи. Однажды в окрестностях ее городка появляется легендарный Ходячий замок волшебника Хаула. Ей удается познакомиться с ним, но из-за этой встречи на девушку наложит заклятье Ведьма пустоши, превратив ее в старуху. Впрочем, и в виде старухи Софи сможет стать другом Хаулу.
Трудно сказать, что стало главной темой этого фильма — любовь ли, которая всегда победит зло, глупость ли и ужас войны, которая разгорается в картине вовсе без причины, или и то и другое. А образ Ходячего замка, кстати, Миядзаки почерпнул из русского фольклора, вдохновившись избушкой на курьих ножках.
Studio Ghibli
Во время создания фильма Миядзаки посещал французские города Кольмар и Риквир, которые вдохновили его на отрисовку маленьких милых домиков. Там же команда аниматора записала городские звуки, которые добавили в мультфильм при монтаже. После выхода картины Миядзаки получил «Золотого льва» Венецианского кинофестиваля за вклад в киноискусство.
Почему стоит посмотреть
- «Ходячий замок» — один из самых известных фильмов Миядзаки на Западе. Его хвалят за великолепную анимацию, необычных персонажей и философскую глубину.
- Хаяо Миядзаки рассказывал, что при создании замка вдохновился образом избушки на курьих ножках из русских народных сказок. При этом сам замок отрисован в эстетике стимпанка, а в его устройстве угадывается влияние архитектуры Европы.
«Мой сосед Тоторо»
Год выхода: 1988
Жанр: аниме, семейный, фэнтези
Рейтинг: IMDb — 8.1, Кинопоиск — 8.2
Продолжительность: 86 минут
В этой безмятежной сказке миру не угрожает опасность, а главная неприятность случается, когда четырехлетняя девочка Мэй сбегает из дома, чтобы отнести маме в больницу початок кукурузы. Весь сюжет картины строится вокруг отношений двух сестер, переехавших вместе с отцом из города в деревню, с новым для них миром природы.
В этом мире живет хранитель леса — божество-дух Тоторо (его Миядзаки выдумал — в японской мифологии такого существа нет). Безумно обаятельный, уютный, он не разговаривает, а только издает рычащие звуки и умеет играть на флейте. В решающий момент именно он поможет старшей сестре Сацуки отыскать младшую Мэй и вернуть ее домой на котобусе.
Studio Ghibli
Когда мама Сацуки и Мэй заболевает, заботы о доме и отце ложатся на старшую дочь. Семья переезжает в дом около мистического леса, чтобы быть рядом с больницей, где лечится мама. Однажды младшая дочь Мэй во время прогулки в лесу встречает маленького духа сусуватари, который случайно приводит ее к хранителю леса — огромному пушистому Тоторо. Новый знакомый оказывается добродушным существом и становится другом для одинокой девочки, а позже — для ее старшей сестры Сацуки.
При работе над образом Тоторо Хаяо Миядзаки вдохновлялся японскими лесными духами кодама, защитниками леса. Такой дух появляется в финале «Принцессы Мононоке», но там он еще малыш. Позже Миядзаки рассказывал, что выросший кодама выглядит как Тоторо — так аниматор связал две своих картины.
Почему стоит посмотреть
- Персонаж Тоторо стал маскотом студии Ghibli, а сотрудники компании называют его образцом доброты и детской наивности.
- Сцену с поездкой на котобусе называют одной из самых эпичных в мировой анимации, а сам персонаж настолько невероятный, что мультфильм стоит посмотреть хотя бы ради него.
«Небесный замок Лапута»
Год выхода: 1986
Жанр: аниме, фантастика, приключения, фэнтези
Рейтинг: IMDb — 8.0, Кинопоиск — 8.3
Продолжительность: 124 минуты
Сюжет этого приключенческого мультфильма строится вокруг поиска таинственного летающего острова Лапута — его идею Миядзаки взял из «Путешествия Гулливера» Джонатана Свифта. По легенде, остров таит в себе несметные богатства и огромную военную мощь, а указать путь к нему может только камень, который носит в качестве талисмана девочка-сирота из горной деревни Сита. Разумеется, за Ситой разворачивается настоящая погоня, в которой участвуют генералы и пираты. А спасаться ей помогает мальчик Пазу из шахтерского городка.
С помощью пиратов они доберутся до острова, но там же окажется и генерал, которому нужно завладеть сверхмощным оружием. Спасти мир от уничтожения могут только Сита и Пазу.
Studio Ghibli
Действие фильма разворачивается в альтернативной реальности, где девочка Сита падает с неба с загадочным кристаллом в руках. Кристалл — это ключ к замку на облаках острова Лапута, где спрятаны несметные богатства. За кристаллом охотятся пираты, армия и правительство. Они захватывают Ситу и юного инженера Пазу в плен, но заложникам удается сбежать. Герои отправляются на остров, чтобы защитить его от меркантильных налетчиков и предотвратить разрушения на Земле.
«Небесный замок Лапута» был первым полнометражным фильмом после основания студии Ghibli. Во время работы над ним Хаяо Миядзаки посетил Уэльс и застал забастовку шахтеров за сохранение рабочих мест. В знак поддержки рабочих он сделал Пазу представителем этой профессии.
Почему стоит посмотреть
- «Небесный замок Лапута» называют одним из самых динамичных фильмов Миядзаки, сочетающим сказку и приключения в эстетике стимпанка.
- В 2007-м министерство культуры Японии провело опрос среди жителей страны и присвоило мультфильму третье место среди величайших аниме всех времен.
«Навсикая из Долины ветров»
Год выхода: 1984
Жанр: аниме, фантастика, драма
Рейтинг: IMDb — 8.0, Кинопоиск — 8.2
Продолжительность: 117 минут
Одноименная манга Миядзаки выходила в журнале Animage с 1982-го по 1994 год. Она рассказывает о жизни в постапокалиптическом мире после «семи дней огня» — войны, уничтожившей цивилизацию.
Теперь Земля, покрытая лесом с грибами-мутантами и огромными насекомыми, раздроблена на воюющие друг с другом княжества. И пока люди борются за власть, им угрожает экологическая катастрофа. Предотвратить ее может добрая и отважная Навсикая, княжна Долины ветров, которая разгадала тайну леса и понимает, о чем говорят насекомые.
Ghibli
После экологической катастрофы на Земле человечество оказывается на грани исчезновения. Большая часть суши покрыта ядовитыми грибами, которые вырастают до размера деревьев. В лесу хозяйничают гигантские насекомые Омы, поэтому немногим выжившим остается только бороться за ресурсы. Принцесса Навсикая из маленького мирного королевства обладает способностью слышать насекомых, и поэтому именно ей предстоит закончить войну людей с мутантами Ому и спасти население Земли от вымирания.
Фильм «Навсикая из Долины ветров» основан на манге, которую Миядзаки начал рисовать для журнала Animage за два года до премьеры. В некоторым смысле картина определила будущее студии Ghibli: успех «Навсикаи из Долины ветров» принес Миядзаки достаточно денег для основания компании. Для западного зрителя картину перемонтировали, и это возмутило аниматора: он запретил иностранным прокатчикам редактировать будущие работы.
Почему стоит посмотреть
- Первый полнометражный фильм, созданный Хаяо Миядзаки.
- В опросе министерства культуры Японии, проведенном в 2007-м, «Навсикаю» поставили на второе место среди лучших аниме в истории.
«Ведьмина служба доставки»
Год выхода: 1989
Жанр: аниме, приключения, семейный, фэнтези, комедия
Рейтинг: IMDb — 7.8, Кинопоиск — 8.1
Продолжительность: 103 минуты
Этот полнометражный аниме-фильм был основан на одноименной детской книге японской писательницы Эйко Кадоно. Он рассказывает историю 13-летней ведьмы, которой пришло время пройти стажировку в другом городе – и оказывать услуги его жителям. Но вот незадача: все, что она умеет, — летать на метле. Впрочем, это не мешает самоуверенной ведьме Кики, прихватив кота и радиоприемник, отправиться на свою стажировку в приморский городок.
Оригинальная книга состоит из множества коротких историй, в которых Кики попадает в разные переделки и знакомится с жителями городка. Миядзаки же придал ее образу глубину — ведьмочка иногда страдает от одиночества, ее способности к колдовству ослабевают, а еще девочке приходится спасать от смерти своего друга Томбо.
Ghibli
Ведьма Кики достигает 13-летнего возраста. По традиции, она должна покинуть семью и уехать на стажировку в новый город для самостоятельной жизни. Родители переживают, как Кики устроится на новом месте: из всех способностей юная ведьма только научилась летать на метле. Череда событий в новом городе Корико приводит Кики к владелице булочной Асоне, которая предоставляет ей комнату на чердаке. Чтобы заработать на жизнь, девочка открывает службу доставки, но дела идут туго. От хандры Кики спасает новый знакомый Томбо. Когда парень оказывается на волоске от гибели, она садится на уличную щетку для уборки мусора и отправляется спасать единственного друга.
Фильм снят по мотивам одноименной детской книги Эйко Кадоно, но охватывает не весь сюжет произведения. Это была первая картина студии Ghibli, выпущенная компанией The Walt Disney Studios на правах дистрибуции.
Почему стоит посмотреть
- Трогательная история взросления, самопознания и поддержки. Здесь нет фантастической истории, а самым волшебным стал навык ведьмы летать на щетке для уборки.
- Фильм — один из первых коммерческих хитов Ghibli: он закрепил успех студии в Японии.
«Ветер крепчает»
Год выхода: 2013
Жанр: аниме, драма, биография, военный
Рейтинг: IMDb — 7.8, Кинопоиск — 8
Продолжительность: 126 минут
Главный герой этой картины в жанре магического реализма — известный японский авиаконструктор Дзиро Хорикоси. Он с юности мечтал о небе, но не мог стать пилотом из-за близорукости. Поэтому получил профессию авиаконструктора и отправился работать на концерн Mitsubishi. Действие происходит с 1918-го по 1945 год, а это значит, что конструктору-идеалисту придется увидеть, как самолеты не только делают жизнь людей лучше, но и несут смерть и разрушение.
Кстати, в картине Миядзаки появляется изображение России, вдохновленное пейзажами Левитана. Когда главный герой отправляется из Японии на стажировку в Германию, он пролетает над русскими полями, лугами, березовыми рощами и православными храмами.
Studio Ghibli
В центре сюжета оказывается юный Дзиро, который мечтает летать на самолетах, но страдает близорукостью. В одном из снов мальчик встречает своего кумира, известного авиаконструктора Капрони, который рассказывает ему о создании самолетов. По совету своего подсознания Дзиро поступает в Токийский университет и учится на инженера. Спустя несколько лет он попадет на стажировку в известный бренд Mitsubishi и займется производством знаменитого истребителя A6M. Но профессиональный успех не принесет ему счастья: сам Дзиро сожалеет о том, что боевые машины используются для убийства, а его супруга Наоко медленно угасает из-за тяжелой болезни.
С темой авиации у аниматора связано очень много: его отец во время войны управлял фабрикой по изготовлению деталей для самолетов. Уже в зрелом возрасте Миядзаки впечатлился биографией Дзиро Хорикоси и его цитатой «все, что я хотел — делать что-то прекрасное». Он лично срежиссировал фильм, задумав его картиной для взрослых с множеством смыслов и проблемой нравственного выбора. Сотрудники студии Ghibli при работе над персонажем конструктора отмечали, что похожим характером обладает и сам Миядзаки.
Почему стоит посмотреть
- Фильм «Ветер крепчает» — биография реального конструктора Дзиро Хорикоси, который работал над истребителями Mitsubishi. В процессе создания фильма Миядзаки исследовал, как технологическое открытие может стать инструментом разрушения жизни.
- При работе над картиной Хаяо Миядзаки планировал завершить кинокарьеру и уйти на покой, поэтому сделал ее философской, ностальгической и немного грустной. Позже он вернулся на экраны с «Мальчиком и птицей».
«Рыбка Поньо на утесе»
Год выхода: 2008
Жанр: аниме, фэнтези, семейный
Рейтинг: IMDb — 7.6, Кинопоиск — 8
Продолжительность: 101 минута
Эта картина о дружбе пятилетнего мальчика и рыбки Поньо, дочери колдуна и морской богини, — своеобразная отсылка к истории Русалочки Ганса Христиана Андерсона. Но с большой разницей: в отличие от героини датского писателя рыбка Поньо обладает душой.
Фильм был создан без использования компьютерной графики. Хотя к тому времени она уже применялась на Studio Ghibli, в этот раз основой картины стала именно ручная анимация. А прототипом пятилетнего мальчика Сосукэ стал сын Хаяо Миядзаки Горо в пятилетнем возрасте — на момент выхода ленты ему было уже 39.
Studio Ghibli
Маленькая золотая рыбка Поньо уплывает из дома, чтобы понаблюдать за жителями деревушки на утесе. Она попадает в стеклянную банку и оказывается на берегу, где ее спасает мальчик по имени Сосуко. Новый знакомый сразу же привязывается к рыбке и показывает ей утес. Несмотря на то, что герои не могут общаться, Сосуко и Поньо влюбляются друг в друга. Теперь рыбка хочет сбежать из морского мира, стать человеком и жить с Сосуко. Мать Поньо, морская богиня, не против этого союза. А вот отец Фудзимото готов сделать что угодно для расставания пары.
Хаяо Миядзаки решил создать «Рыбку Поньо» после просмотра диснеевской «Русалочки». Создавая образ пятилетнего Сосуко, Хаяо Миядзаки вдохновлялся собственным сыном Горо, которому на тот момент тоже было пять лет. Анимацию воды и волн в «Рыбке Поньо» отрисовали вручную, в итоге создав более 170 тысяч кадров.
Почему стоит посмотреть
- При создании кадров шторма Миядзаки опирался на известную гравюру «Большая волна в Канагаве» японского художника Кацусики Хокусая.
- «Рыбка Поньо на утесе» — это добрая и трогательная история без трагизма, которую можно смотреть и детям, и взрослым.
«Порко Россо»
Год выхода: 1992
Жанр: аниме, приключения, драма, военный
Рейтинг: IMDb — 7.7, Кинопоиск — 7.9
Продолжительность: 94 минуты
Режиссер: Хаяо Миядзаки
Студия: Studio Ghibli
Сюжет разворачивается во время между Первой и Второй мировыми войнами. Бывший военный летчик Марко Россолини из-за проклятия превратился в человека-свинью. Он разочаровался в людях, поэтому живет по собственному кодексу чести, летает на красном самолете и зарабатывает на жизнь охотой на воздушных пиратов в Адриатике. Сам себя Марко зовет «Порко Россо», что переводится как «алый свин». Его отдушина — давняя подруга Джина, которая работала певицей, а теперь держит ресторан и вызывает интерес у пиратов. Чтобы беспрепятственно грабить Джину, злодеи нанимают американца для устранения Порко. Тот подбивает свина в воздухе, но от Россо не так просто избавиться. Он укрывается на острове и знакомится с внучкой механика Фио. Вместе они планируют спасти Джину от преследования пиратов.
Изначально «Порко Россо» задумывался как короткометражный фильм на 30–40 минут для авиалиний Japan Airlines, которая планировала транслировать его эксклюзивно в самолетах. Но когда Миядзаки начал работать над проектом, то решил сделать главного героя противником фашизма в Италии. Шумиха вокруг картины возросла, а к студии обратились большие спонсоры с желанием профинансировать проект. Так «Порко Россо» стал полнометражной картиной.
Почему стоит посмотреть
- «Порко Россо» считают одним из самых взрослых фильмов Миядзаки, так как значительная его часть посвящена горечи утраты и сложности нравственного выбора.
- Мультфильм ориентирован на взрослых, это прослеживается даже в антураже. Джина поет и работает в баре, который отрисован в нуарной эстетике. А в самой картине есть отсылки к фильмам «Самурай» и «Касабланка».
«Мальчик и птица»
Год выхода: 2023
Жанр: аниме, фэнтези, драма, приключения
Рейтинг: IMDb — 7.4, Кинопоиск — 7.8
Продолжительность: 124 минуты
В 2013 году Хаяо Миядзаки заявил, что хочет отойти от дел. Но в 2016-м передумал — и решил снять еще один полнометражный фильм. Картина рисовалась вручную — очень медленно: за 3,5 года работы, в 2019-м, было готово лишь 15%. В последующие годы поклонники постоянно спрашивали, когда же он закончит фильм, но мастер каждый раз давал уклончивые ответы. Наконец в декабре 2022 года было объявлено, что \«Мальчик и птица» — последний фильм Миядзаки — выйдет 14 июля 2023 года.
У картины не было рекламы или промо-роликов — несмотря на это, за первые четыре дня в Японии фильм посмотрели 1,35 млн зрителей. Он рассказывает историю мальчика по имени Махито. Во время войны его мама погибает при бомбежке Токио, а через два года Махито с отцом переезжают из города в сельскую местность к тете Нацуко, которая стала новой женой его родителя. Места здесь странные: мальчика преследует серая цапля, которая скрывается в таинственной башне с замурованным входом. К тому же птица говорит человеческим голосом и врет, что его мама жива.
Studio Ghibli
Юный Махито теряет мать в воздушном налете на Токио и переезжает в новый дом с отцом и мачехой. Жизнь мальчика не складывается: он не может найти друзей в новой школе, а дома постоянно ссорится с беременной супругой отца. Единственным другом Махито становится загадочная говорящая цапля, которая приводит мальчика в загадочную башню, построенную дедом героя. Постройка оказывается порталом в потусторонний мир, где живут духи и попугаи-людоеды. Теперь Махито должен спасти обитателей мира от узурпатора и вернуться в собственное время.
Хаяо Миядзаки планировал завершить работу над «Мальчиком и птицей» до церемонии Олимпийских игр в Японии 2020 года, но производство проекта сильно растянулось. Из-за преклонного возраста (в 2025-м аниматору исполнилось 84 года) он мог делать менее минуты раскадровок в месяц. В работе над фильмом задействовали более 60 аниматоров, а представители студии утверждали, что «Мальчик и птица» станет последней картиной именитого аниматора.
Почему стоит посмотреть
- Мультфильм с большим успехом прошел в мировом прокате, несмотря на отсутствие маркетинговой компании. Не было ни трейлера, ни анонсированного сюжета — перед премьерой студия опубликовала только постер.
- Самый свежий фильм студии Ghibli и, возможно, последняя работа в карьере Хаяо Миядзаки. Автобиографическая история, в которой автор размышляет о жизни, смерти и важности семьи.