Область современного искусства в мозгу рядового российского любителя живописи купирована. Все, что есть в музеях, Третьяковы и Щукины натащили туда сто лет назад, в конце XIX – начале XX века. Советская власть всякие современные изыски не жаловала, отступлениями от реализма музеи не набивала, и в результате качественно отбило вкус к тому, что произошло после импрессионизма у народных масс.
Поэтому в области современного искусства (под которым он понимает все, отличное от реализма) обывателя занимают только два вопроса. Первый, сакральный: «Что такого нашли в «Черном квадрате» этого жулика Малевича?». Поздравляем, теперь у вас есть шансы узнать правду – в продаже появилась «Краткая история современной живописи» Герберта Рида.
Название скучноватое, но событие знаковое. Дело в том, что информация об искусстве XX века до нас обычно доходила по принципу «Карузу мне Изя напел».
То есть отечественные искусствоведы читали западные работы на иностранных языках и пересказывали их соотечественникам по-русски, но за своей фамилией.
Как ни странно, несмотря на весь тот вал книг о современной живописи, вышедший в последние годы, классические работы вроде «Современного европейского искусства» Алана Боунеса, «Истории современного искусства» Х. Х. Арнасона и т.п. до сих пор остаются у нас непереведенными.
На Западе Рид давно уже классик истории искусств, причем читаемый. Вот, к примеру, как аттестует его в своей работе «Дизайн» наш исскусствовед Глазычев: «Рид посвятил проблеме дизайна только одну книгу, «Искусство и промышленность», однако эта книга вот уже более тридцати лет остается первой позицией в любой библиографии по дизайну. «Краткая история современной живописи» в ряду книг, препарирующих искусство первой половины XX века, если и не возглавляет строй, то стоит в первой шеренге. Дело даже не в том, что в течение нескольких десятилетий Герберт Рид пребывал в самом эпицентре событий художественной жизни и был запанибрата со многими людьми, фамилии которых сегодня зажигают очи аукционистов «Сотбис» бриллиантовым блеском – среди его друзей числились В.Кандинский, Н. Габо, П. Мондриан, Г. Мур и другие.
Главное – то, что Рид был не только и столько тусовщиком, сколько оригинальным мыслителем – искусствоведом, философом, художественным критиком и литератором. Не случайно ссылки на его работы можно обнаружить в статьях, посвященных не только живописи, но и мифологии, воспитанию детей, психоанализу и т.д.
Его «Краткая история» начинается почти с детективного зачина:
«В искусстве однажды возникшая школа по мере своего развития непременно вырождается. Совершенство достигается с такой быстротой и сопровождается таким поразительным выбросом энергии, что глаз историка попросту не успевает зафиксировать это явление. Но как только происходит взлет, очень скоро с удручающей неизбежностью следует падение».
Действительно – во второй половине XIX века реалистичная живопись достигла такого совершенства, что над художниками дамокловым мечом завис вопрос – а что им делать дальше? Куда двигаться?
И Рид начинает неспешный рассказ о Большом Походе художников, вот только вместо Грааля искали они объективность, возможность увидеть мир в его первооснове, без вмешательства ума или эмоций. Решение этой сверхзадачи началось экспериментами Сезанна и пика своего достигло в том самом «Черном квадрате». Если вам и впрямь интересно, что же искали эти новые рыцари, Рид расскажет вам эту историю очень детально и в подробностях. Поведает обо всех предпринимаемых экспедициях, пардон, о поисках практически всех возникающих школ и направлений, не оставит без внимания и красочных иллюстраций ни одного славного имени. Нет, без купюр, конечно, не обошлось, и на некоторые можно даже посетовать – так ли необходимо было «выгонять» из исследования «мексиканскую школу (Риверу, Сикейроса и пр.) и их русских современников – и лишь потому, что те «выбрали для своего искусства пропагандистскую программу»? Но, по большому счету, кто из исследователей этим не грешил, а в целом – полнота обзора искусства первой половины XX века почти предельная.
Правда, у обывателя остается второй глобальный вопрос касательно современного искусства: «За что платят деньги этой банде клоунов, называющих себя художниками?»
Что художественного в переодеваниях Мамышева-Монро, Кулике, кусающем прохожих за ноги, и Тер-Оганmяне, рубящем икону топором?» Тут, к сожалению, придется потерпеть.
Во-первых, книги о искусстве второй половины XX века у нас издаются еще хуже, чем классические работы. А во-вторых, Рид вам здесь не помощник – круг его интересов ограничивается модернизмом. А все эти «пефомансы» и «инсталляции», пришедшие ему на смену, он и сам не понимал и не одобрял: «Грубые каракули, груды хлама - какую связь могут они создать между художником и зрителем?», «это антиискусство не имеет корней в истории культуры народов, оно служит торгашам для рекламы товаров», «поп-арт - продукт капиталистической конкуренции», «мы вплотную подошли к проблеме упадка цивилизации» - речи больше напоминают последнее слово на суде погромщиков выставки «Осторожно, религия!».
Остается надеяться лишь на то, что «Краткая история современной живописи» - лишь первая книга в затеянной издательством «Искусство XXI век» серии «Искусство_VED», где обещают книги, посвященные «наиболее ярким явлениям и фигурам в истории мировой культуры». Авось и до Мерилин Монро цвета ветчины доберутся.
Г. Рид. Краткая история современной живописи. М.: Искусство XXI век, 2006.
